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NFB-ONF(英縮和法縮) http://www.nfb.ca/

加拿大國家電影局(支持與收藏很多好作品)

加拿大政府在新的創作發展上給予很大的支持。

  

Norman MacLaren加拿大動畫大師

後來對舞蹈和肢體很有興趣而發展了一些作品。

Pas de deux雙人舞】舞作1968 http://www.nfb.ca/film/pas_de_deux/

有些精采動態畫面的瞬間,播放一次不夠,撞(重播)兩次力道才夠,且才得以讓人記憶深刻。動畫家Norman MacLaren更進一步運用「重疊影像」,將速度感在不同視角之下,進行調整、破碎、連播,表現出細膩的舞蹈動作。

影片一開始,女舞者在只有側光的黑空間地板上,伸展著中黑框白的肢體輪廓,步至右舞臺定格10秒。抽身後退前,留下了一個分身軀殼般的身影,身影隨後消逝。本尊又步至左舞臺定格10秒,留下第二個分身軀殼。本尊與分身,一停一動、一動一停、雙停雙動、時分時合。整部影像舞作,由此啟程,逐步繁化-影像的暫留與分身,或對峙、或對稱、或漸變。

此時男舞者由右舞臺入場,與那雙女舞者共舞。有一段男舞者跪於舞台中間,兩女舞者拉著男舞者的手臂,在其周圍漸次加速繞出層層疊影,如同鳥羽。男女舞者接著開始共舞,漂亮的芭蕾肢體動作,透過漸變的殘影,在同一段時間中一覽無疑。依據舞動的速率,所呈現的影像由12人的舞團,變成雙人舞,又變成12人的舞團。踏扇、千手觀音、螺旋槳、大樓伸縮的鐵捲門、奔湧的飛馬、神鹿…紛至沓來。中間有一段男舞者緩緩高舉女舞者,匯聚旋轉的人肉柱體,在光影褶褶之下,有如精巧奢華的水晶琉璃工藝,突然,漸變的殘影在一時之間竟有如靈魂逸散,正當徐徐騰空之時,又頓時消墜瓦解。舞作終結於男女舞者對望定格的靜態雕塑身影。

就好比愛因斯坦的相對論、柏拉圖的洞穴理論、秀拉的點描法、達文西的眾多發明與發現、侯孝賢旗下的電影工作者…在早年資源並不發達充裕的環境之下,出現令人驚絕的論述或是作品,往往令人敬佩不已。加拿大動畫大師Norman MacLaren的【Pas de deux雙人舞】影像作品誕生於1968年,在沒有先進電腦的輔助之下,其將舞作一格一格拍攝,再進行線性剪接,可以看出動畫大師高超精準的分鏡技術。以前看舞蹈作品總要非常專注的focus在每個動作,就好比一組連續動作之所以美,一定是一秒一秒變化舞動而來。而我看到第三秒,一定得記住第一秒及第二秒的動作,串聯起每一秒的動作,才能夠在腦海中形構出一組完整的連續變化,並認知()其美。但是Norman MacLaren透過操作影像的時間長度,將動作進行切片、伸縮,人們對動作的感知也變的更加連續共時,腦內的專注機能也得以稍作舒緩,而輕鬆的欣賞動作流的幻化。

 

 Ballet Adagio】紀錄片http://www.nfb.ca/film/ballet_adagio/

同樣是加拿大動畫大師Norman MacLaren的作品,但是這部與編舞家合作的舞蹈紀錄片,卻完全看不出動畫的元素,僅忠實呈現舞台上的芭蕾舞作,我們的眼睛,在初初啟程的影像旅程上,被抓回到舞者肢體肌力的延展與撐持。老師挑選這部作品,給了我們很有意思的一個逗點般的轉折,他透過這部作品告訴我們:「一個成熟的藝術家,懂得在和別人合作時內斂他的專業。」這句話,讓我思考良久,往往我們只知道要在團隊合作中盡全力的表現自己、並融合每個人的專長,彼此截長補短;又或者,交響樂團中要懂得聽見別的器樂,才能合奏出悅耳的交響曲,否則只是一堆吵雜的獨奏者湊成的噪音大鍋菜;在這裡,我看到了一個全新的合作景觀!

 

YoutubeTacoma Bridgehttp://www.youtube.com/watch?v=3mclp9QmCGs

老師中間穿插了一小段透過Youtube看似跟舞蹈不相關,其實很有關聯的影片,影片中拍攝一條在地震中被扭曲到像軟糖般誇張的吊橋,最後承受不了才終於斷裂的攝影。藉此談及能量的堆積,這樣的堆積在音樂的共振中也可以看到。兩者太有交集,就會出現很強烈的扭動,平衡地承接著波的來回擺盪,同時,能量輪流進行堆積,直到所堆積的能量,兩者都承受不住,就應聲斷裂破碎。動作也是,需要去找到一個平衡,在斷裂點之前,進行最大幅度的擺盪共振。

 

Narcissus 水仙花】1983 http://www.nfb.ca/film/narcissus/

還記得小王子的舞台劇版,讓原本不怎麼對小王子有興趣的我,沉浸在其表演語彙、佈景、服裝、燈光、音樂、對白的豐富層次肌理之間。除了欣賞其美,也進行了一些腦內思索。現代京劇導演李小平,張愛玲的文學作品<金鎖記>裡文字的抽象意象,轉換成極簡的實體物件、舞台構圖、道具鋪排、布景配置懸垂、服裝配件的配色與織繡等表演語彙,也因為此劇作,我回頭去閱讀張愛玲的文字。焠鍊轉化之後的表演藝術,似乎具有一種嶄新的生命力,甚至將原作的底蘊加乘擴散,並重新被關注咀嚼。

Norman MacLaren這部我很喜歡的舞作,是將一個希臘傳說轉化成的舞蹈表演。這個希臘傳說簡言之,就是一個男女皆愛的美男子,在湖水中愛上了自己的倒影,最後投湖而死,化作一株湖畔水仙的故事。故事中一波三折、細膩多變的情緒周折,透過表情與動作展露出相當清晰的張力線。

舞作起頭,有一個女舞者親近美男子,美男子先是排斥,短暫的親近過去,又再抽離,兩者又吸又斥的終結在女舞者哭喪的臉上。接著出現了一個男舞者,和美男子一拍即合,默契十足,連表情都是專注、喜悅的!男舞者將手背由美男子的胸膛滑過脖子的動作,很美!(觀看至此,我還以為美男子是同性戀)、男舞者又站在美男子身後由上到下以雙掌側夾其身,正當碰其腳踝,美男子旋即跳開,但不久兩人又緊抱在一起,只是美男子又再度彈開。男舞者在鏡頭外離開了舞台,也離開了美男子的世界。美男子再度孓然一身的舒暢清爽,自其伸展跳躍的全身與欣喜的臉上,有如清晨的空氣。

這時,美男子突然發現身後有一池如鏡的湖水,撲身近視,在池中看到了一個極美的男子,殊不知其即自己的倒影,竟對它感到驚豔入迷!掬水回身,那湖中美男竟現身身後!他極其興奮地撲上前去,卻發現那人影一碰就會消失無蹤,只得在其周圍舞蹈,好幾次,那影像以閃爍的影像現身,仍舊碰觸不得,美男子與其倒影只能並置共舞,卻無法碰觸彼此、甚至是做超越碰觸的舞蹈動作。

兩者時而對舞如倒影、時而跳脫對稱的謎局有著各自的動作意識,有時兩人的身影會一同凝結在剛剛躍起的半空中慢慢的融化,有時兩人蹲伏舞動的姿態一正一反的鏡射於天地之間,有時是一靜一動、一動一靜的輪流觀看著彼此如霧般連續流洩的動態肢體(這部份可以看到Norman MacLaren1968的【Pas de deux雙人舞】,到1983的【Narcissus 水仙花】,在連續暫留影像的處理上進行了更加流暢的躍進。不過我認為兩種表現方式在各自的作品中,都運用的恰到好處。前者在黑白影像與光影處理之下,專注運作影像如鳥羽摺扇般的流變;而後者在整部舞作中,僅將此技術用做局部點綴,並讓劇情更流暢的敘述宣洩而過,那羽扇已成霧氣,如歌)

他們似乎在眾多回合的對舞中,習慣了彼此之間的關係,碰觸不到,卻很美、很自在,兩者的身體都是展開的。

美男子又再走近湖水,再掬一捧水,回身,深吻他的倒影,眼睛才剛張開,卻發現自己的唇貼在一賭磚牆上,張望,竟身陷囚房,慌終。

回應前面看的那部地震扭斷吊橋的影片,人總是在尋找契合的對象,但是在契合中往往又必須保持適度的距離;在共振的波能堆積之中,可以塑造出前所未有的曲線,但在能量累積的飽和點,也有可能是斷裂的時刻。因此如何拿捏人與人之間共振與留白的頻率尺度,值得玩索。唯有上帝得以無條件、無止境的接納超載的人類。

p.s.在孫尚綺<屬輩>的舞作中,也探討各種人與人之間的關係,有時是平順互補的、有時是撕扯爆裂的,這樣的關係,透過舞蹈的肢體,可以明晰的進行表述。http://tinadin98.pixnet.net/blog/post/34758151

 

 

Daniel Franke

【unnamed_Soundscupture】http://www.youtube.com/watch?v=sVqlGb1OZ90

舞蹈其實就是一直很努力的在抵抗地心引力,Daniel Franke運用電腦影像處理,去強調這種「掉下去」的拉力與斥力。影像中有一個舞者不斷的起身舞動身體與雙臂,但不久由細沙組成的全身就灑落了一地,他企而不捨的從地上一灘細沙中站起來,揮舞伸展了幾下,又再度灑落一地,又起身,又灑落、又起身、又灑落…鏡頭以365度在其身周圍旋轉拍攝,而他,週而復始,起身的動作大同小異,有時揮拳,有時弓腹,但是身驅在不斷流洩下墜的沙粒中,其實並不清晰。而「掉下去」的力量概念,也在重複之間被強烈的描述著。

 

Edouard Lock加拿大編舞家

【Lock】http://www.nfb.ca/film/lock/

不同的編舞家所專注與詮釋的重點都不同,若說Daniel Franke在【unnamed_Soundscupture】中談的是「掉下去」的動作概念;那麼Edouard Lock所編的舞作【Lock】就是在探討「抽離」的影像概念。

他透過舞蹈教室的排練與休息、舞者力氣的糾集與釋放、鏡內的舞者虛像與舞蹈教室空間中的舞者實像、影像聚焦與失焦的拍攝手法等對照,來表達「抽離」的影像概念。他作品的影像看起來像是不經意的捕捉,卻寫意地達成了他的目的。

 

 

【Amelia替身】

Edouard Lock在【Amelia替身】一系列的作品中,精湛地展現了出卓的編舞風格。如果說我們在Ballet Adagio】這部1:0的作品中看到「一個成熟的藝術家,懂得在和別人合作時內斂他的專業。」這句話,那麼你將可以在【Amelia替身】這部作品中看到2:2的完美契合,也就是舞蹈與影像的份量,都各占有一席之地。編舞時,連運鏡的時間和空間,都被細細的規劃進去了。

此作的超大型木質圓角空間,也是特別為舞作量身打造,空間中的光影佈局、影子或剪影的長度與位置,全都精心設計,時而幽微、時而隱諱、時而大亮至無所遁形、時而極具戲劇張力。光影與空間、舞者、影像構圖,完美扣合演出。

Edouard Lock的編舞風格雖說極其怪誕當代(如:抹汗當髮油、或是逼超近檢查左右眼睛、前後舞者奇怪卻又完全置中等動作),不難看出其精準的力度、換位與到位、與俐落的畫面構圖,都奠基於厚實的古典舞蹈基礎方可達成。

整部舞作雖然抽象,卻很有內容,並不虛擲。是一部值得珍藏的經典舞作影像!

 

【Amelia替身】

【1】    http://www.youtube.com/watch?v=X8rmRjmVne4&feature=related

【1+2】http://www.youtube.com/watch?v=HUQnHBWltws

【4】http://www.youtube.com/watch?v=Swj0eyFCGO4&feature=relmfu

【5】http://www.youtube.com/watch?v=teMkSDhlPXo&feature=relmfu

【7】http://www.youtube.com/watch?v=nhAi6x_5KVA&feature=related

http://www.youtube.com/results?hl=zh-TW&q=Amelia%20Edouard%20Lock&bav=on.2,or.r_gc.r_pw.r_cp.&biw=1024&bih=516&wrapid=tlif134864453660911&um=1&ie=UTF-8&sa=N&tab=i1&gl=TW

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