ZKM的聲音藝術特展中，我最喜歡的一件作品，是位在一樓展場中間的一條黑色的長地毯，叫做<Soundscape聲音地景>， 地毯上共有66個方塊圖碼，每一個碼是一首聲音作品！我花了大約3個小時在聆聽它！
押護照後可以取得一台iPad和一支耳罩式耳機，拿著iPad底部的鏡頭對著圖碼，會有一條紅色的橫線在螢幕上掃，以感應讀取圖碼，當紅線變成綠線，就表示讀取成功，接著就會出現一組資料，包括上方紅色的作者、作品名稱、及年份，中間的作品說明(很不幸，是德文的)、及作品長度，下方是一條白色的圖碼，音量由中軸線向上下擴張，有一根紅色小短棒由左方至右方，隨音樂右移，讀至最右方即為曲終。
數位音樂據說是一種形而上的音樂形式，在輪廓模糊陌生的玄虛科幻中、夾雜著些許鬼魅瘋癲與病態的質地、實驗性質高、無法讓人熟悉確切地掌握。老實說，對現階段的我而言，數位音樂是陌生、又有些討厭的。那種討厭的感覺，有些類似初遇藝術哲學美學的衝擊，那些類暴力式的抽象文言文，讀來想來，總彷彿腦門缺氧似的，令人感到悶脹作嘔。但這是由具象至抽象、由現代到後現代必經的拉扯不適。
即便帶著陌生的討厭感，我仍舊必須在今晚交大聲創所的演出中保留部份關注的空間，去抽取令我激賞與欣喜的部份。畢竟陌生的事物總需在初觸之時保留觀察的空間，才能較確切的定奪、決定接受程度、或理解其觀點、甚或改變好惡觀點。
第一次到國家音樂廳聽音樂會。二棟中國式宮殿建築巨大地向天空築起，內部亦相當富麗堂皇，水晶吊燈十分雅致不俗、地上的紅地氈如迎貴賓。
傅聰的音樂整體上相當敦厚，如同老茶、老練的筆法速寫、又如同以微溫的洗澡水泡著全身。出自於一位80幾歲的老者，想想到了這個年紀，何必炫技作秀！那聽似渾糊的踏板連音，當中卻是一層又一層幻化開來，像極了黃公望的富春山居圖，不豔、不挑逗人，溫溫的，卻鋪開了近近遠遠的天地，墨中有墨、山中有山、水中有水、霧中有霧，看也看不膩，很舒服、又很豐富。
